The Stools: RU gerettet?  Albumrezension

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May 17, 2023

The Stools: RU gerettet? Albumrezension

7.2 Von Madison Bloom Genre: Rock Label: Feel It Rezensiert: 6. Juni 2023 Wenn Sie

7.2

Von Madison Bloom

Genre:

Felsen

Etikett:

Fühle es

Bewertet:

6. Juni 2023

Wenn man sich genügend zeitgenössische Punkmusik kleiner Labels anhört, wird es sehr leicht, die Intrigen zu erkennen. Da ist die strukturelle Einfachheit. Die wilde Wildheit. Die extremen Geschwindigkeits- und Dezibelwerte. Nuancierte und ungewöhnliche Texte stehen jedoch nicht immer ganz oben auf dieser Liste. Im Guten wie im Schlechten sind Punk-Texte oft Teil einer sich selbst erhaltenden Mythologie, die etwa so lautet: „Being punk/Oi oi oi/Niemand kann uns davon abhalten, Punk zu sein.“ Wenn man das Trio The Stools aus Detroit zum ersten Mal hört, könnte man denken, dass sie aus derselben Schule von Punk-Bekehrern hervorgegangen sind. Doch bei näherer Betrachtung fällt ihr Debütalbum RU Saved? ist anspruchsvoller als das durchschnittliche Manifest. Stattdessen ist es vollgestopft mit hypnotischen, abstrakten Gossengedichten, die zu kratzigen Trommeln und aufdrehenden Gitarren geschrien werden.

Die Stools wurden gegründet, nachdem Sänger und Gitarrist Will Lorenz in der Aufregung einer manischen Episode seinen Kumpel, den Schlagzeuger Charles Stahl, anrief. „Wir müssen heute Abend eine Band gründen“, sagte Lorenz zu Stahl. "Wir haben keine Wahl." Stahl hatte vorher noch nie Schlagzeug gespielt, aber die beiden Männer begannen noch am selben Abend mit den Aufnahmen, die sie auf Tonband auf einem Ghettoblaster in einem schmuddeligen Weinkeller abspielten.

Die gleiche Dringlichkeit, die die Stools in dem Moment, in dem es ihnen in den Sinn kam, zur Aufnahme trieb, brodelt und bricht durch RU Saved?, ihr erstes richtiges Album in voller Länge, aus. Die Gruppe brettert sich durch jeden der 12 Tracks und versetzt sich in einen prägnanten, aber elektrisierenden Rausch. Der Hardrock-Ripper „Cut Me Off“ besteht aus nur 14 verschiedenen Wörtern, die Lorenz bellt wie Stiv Bators, der mit einem ausgefallenen V8-Motor Brustdrücken macht. Die Stools lieben die Kürze, und wenn Lorenz seine Stimmbänder zersplittert und schreit: „Du hast dich selbst in Brand gesetzt!“ Im Refrain wird deutlich, warum einige dieser Lieder so kurz sind. Die Energie, die die Hocker ausstoßen, ist, als würde man Feuerzeugflüssigkeit auf ein Lagerfeuer spritzen: Die Flamme ist hoch und heiß und verbrennt den Brennstoff in einem schnellen Blitz.

RU gespeichert? handelt von muskulösen, bluesigen Rockriffs, die auf die Geschwindigkeit des 80er-Jahre-Hardcores abgestimmt sind. Die Texte von Lorenz sind skurril und impressionistisch und regen die Fantasie mit einigen spezifischen Bildern an. Beim rauen Opener „Stare Scared“ spult er surreale Zeilen über düsteren Power-Akkorden hervor: „Bunkbeds Glowing Gold/Like Chains of Pearls…Thumb burned by Lamplight.“ „Into the Street“, ein mit ZZ Top-Gitarre gezüchteter Street-Punk-Kracher, ist aus einer ähnlich verwirrenden, traumhaften Logik entstanden. „Torpedotüren/Alte Erbsendosen/Wie kleine Gebetskarten/In der blanken Weißglut“, ruft Lorenz.

Bei aller Abstraktion kann Lorenz auch ein äußerst effizienter Texter sein, der mit ein paar gut platzierten Worten ganze Szenen aufbaut. In „Pickin‘ Out Glass“ sammelt der Erzähler Scherben „aus den Ritzen des Bürgersteigs“ und bemerkt dabei die Feuerwehrleute in der Nähe, die stramm stehen. Mit zwei einfachen Bildern können wir Fenster explodieren hören und den Rauch riechen, der über die Ruinen zieht. Auf „Bad Eye Bob“, einem Song mit der Geschwindigkeit eines Circle Pits, stellt Lorenz ein seltsames Gespenst vor, das im historischen Coronado-Wohnhaus in Midtown Detroit lauert. Der titelgebende Bad Eye Bob, der seine Zigaretten mit M-80-Sprengstoff stopft und „Heimvideos in einer Toilettenkabine“ dreht, ist entweder ein gefährlicher Scherzbold oder ein Street-Art-Experte. Die Antwort wird nie ausgesprochen, aber Bobs zwielichtiges Königreich ist seltsam einladend.

Der beste Song von RU Saved? ist das tobende „Buick Boogie“, das von Bassistin Krystian Quint gesungen wird und auf Rockabilly-Gitarren- und Bass-Licks basiert, die durch Verzerrungen verschmutzt sind. Quint verkörpert einen aalglatten Gangster im Anzug mit „Drive by Style“. Aber trotz all seiner Pfuschereien gibt sich unser harter Kerl zurück, wenn es darum geht, eine echte Kappe zu sprengen: „Habe meinen Finger am Abzug, Baby/Aber du weißt, ich habe Angst zu schießen/Ich werde in meinen Buick/Boogie zurück zu dir springen, „Quint singt über Stahls donnernden Trommelschlag. Sein Geständnis könnte ein Seitenhieb auf die traditionelle Männlichkeit sein oder eine Metapher für Ehebruch, der durch erektile Dysfunktion aufgehalten wird. Es könnte einfach ein Vorwand sein, schnell hintereinander die Worte „Buick“ und „Boogie“ zu schreien. Unabhängig von Ihrer Meinung, RU gerettet? wimmelt von ungewöhnlichen Bildern und kreativer Sprache – eine willkommene Subversion der Punk-Formel.

Korrektur: In einer früheren Version dieser Rezension wurde fälschlicherweise angegeben, dass „Buick Boogie“ von Will Lorenz gesungen wird. Es wird vom Bassisten Krystian Quint gesungen.

Korrektur: